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Neutrinos. Carlos Medina

Galería Denise René, París, Francia, marzo 2023

La galería Denise René de París, presenta en marzo 2023, la exposición personal Neutrinos. Carlos Medina, que reúne un conjunto de sus investigaciones plásticas sobre los neutrinos, partícula invisible que nos llega desde el cosmos y todo lo atraviesa con su poderosa energía.

Adoptando una estética minimalista, Medina busca hacer visibles fenómenos imperceptibles, y aquí, con su interpretación geométrica del microcosmos de los neutrinos, ofrece un estudio de esta forma esencial de la materia, presente desde sus primeros dibujos y esculturas. Acompaña esta exposición, catálogo con textos de la crítica francesa Domitille D´Orgeval.

Ya sea a través de intervenciones espaciales, dibujos sobre lienzo, intervenciones sobre papel o incluso esculturas espaciales, en esta muestra podremos descubrir y compartir con Medina el viaje de sus Neutrinos. 

Catálogo exposición: https://d1fdloi71mui9q.cloudfront.net/UKenUyPTK2ooecWX0Rdc_catalogue%20medina_ok_evo_BAT.pdf

Fotos Oliver Luna 

https://www.deniserene.fr/espace-marais/carlos-medina-carte-blanche-2023/

https://rfi.my/9E7e

https://www.mutualart.com/Exhibition/Carlos-Medina--Neutrinos/AAE6EBCF77F34775

La condición humana y su lugar en el universo

Madrid Luxury Art, Madrid, España, febrero - junio 2023

Carlos Medina presenta en Madrid su escultura Círculo y cuadrado  (13 calle Ortega y Gasset), gracias a la invitación de AGM Art Management a participar en Madrid Luxury Art, recorrido de catorce esculturas a cielo abierto bajo curaduría de María Luz Cárdenas. Participan también los escultores venezolanos: Rafael Barrios y Sydia Reyes, así como Fernando Botero, Jaume Plensa, Baltasar Lobo y Manolo Valdez, entre otros escultores iberoamericanos.

Realizada en acero inoxidable pulido a modo de espejo, y retomando uno de sus estudios sobre las formas geométricas en los años setenta, la pieza Círculo y cuadrado cumple con las premisas de Medina en cuanto a suspender o "hacer flotar" los elementos; esta vez lo logra a través del reflejo, con lo cual además integra el entorno e incluso al espectador dentro de la escultura. También una intervención en la tienda de la marca italiana de relojes Panerai, presenta dos de sus piezas de la serie Fragmento de lluvia, tallas directas realizadas en aluminio macizo, forman parte de este recorrido.

 

https://okdiario.com/coolthelifestyle/cultura/doce-esculturas-428936

https://www.diariolasamericas.com/cultura/artistas-latinos-llevan-su-arte-las-calles-madrid-n5331138

https://www.dsalamanca.es/cultura/arte-toma-calle-ortega-gasset

https://www.telemadrid.es/programas/telenoticias-fin-de-semana/El-arte-toma-la-calle-en-el-barrio-de-Salamanca-2-2534466548--20230218040109.html

https://gacetinmadrid.com/2023/02/07/madrid-luxury-art-muestra-12-esculturas-del-mejor-arte-contemporaneo-iberoamericano-en-la-milla-de-oro/

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/150058/esculturas-venezolanas-hacen-brillar-la-milla-de-oro-de-madrid

 

Neutrino spheres

Proyectos especiales Pinta, Miami, USA, diciembre 2022

Como parte de la sección Proyectos Especiales, con curaduría del crítico Félix Suazo; Carlos Medina es invitado a realizar una intervención en los jardines de los espacios The Hangar, escenario de la feria de arte Pinta 2022. El proyecto seleccionado es Neutrino spheres (Esferas de neutrinos), dos esferas de 2,5 metros cada una que Medina había presentado en 2018 al intervenir los jardines del Palais Royal en Paris.

Con una activa participación del público ante estas piezas efímeras. el artista logra la interacción y conexión con estos elementos que reinterpretan dos inmensas gotas de rocío sobre la grama, mientras son atravesadas por sus neutrinos.

 

En paralelo en ese momento de ferias, Medina participa en la misma feria Pinta con la galería GBG Art y está presente con una selección de obras en la exposición de final de año en Ascaso Gallery, en la ciudad de Miami.

Photos: @rafaelguillen y archivos Estudio Medina

 

https://www.theartnewspaper.com/2022/12/01/venezuelan-artists-make-a-comeback-in-miami

https://youtu.be/dHYNFRXsnqc

https://es.miami.pinta.art/Secciones/Special-Projects

https://es.artealdia.com/Noticias/PINTA-MIAMI-2022-INAUGURA-CON-PROYECTOS-ESPECIALES-Y-PROFUNDOS-CAMBIOS-PARA-EL-CIERRE-DE-ANO

https://murmuredart.wordpress.com/2018/10/11/le-palais-royal-offre-un-ecrin-de-luxe-au-parcours-carre-latin/

Mouvement. Hommage à Denise René

Bonisson Art Center, Rognes, Francia, octubre 2022

Esta exposición se realiza como un reconocimiento a la galerista francesa Denise René, y su memorable exposición Le Mouvement, realizada en 1955 con la cual impulsó el conocimiento del arte geométrico, óptico y cinético en todo el mundo.

Desde los inicios de su galería, promovió a quienes se convirtieron en maestros de estas tendencias: Agam, Bury, Calder, Cruz-Diez, Le Parc, Morelet, Soto, Tanguely, Vasarely entre otros; relevo que ha continuado Denis Kilian, director actual de la galería, presentando activamente, exposiciones colectivas y personales de reconocidos artistas de la geometría contemporánea.

 

Bajo el patrocinio de Christian Le Dorze, director del Bonisson Art Center, y la curaduría de Denis Killian, esta exposición ratifica la vigencia de esta tendencia, integrando a los artistas de la galería que a través de varias generaciones continúan haciendo de la geometría el sustento de sus propuestas y discurso artístico, entre ellos Carlos Medina de quien se incluyen en esta muestra la intervención espacial Fragment de pluie essentiel y Neutrino Bague 5 ( Anillo de neutrinos 5).

Fotos Gabrielle Voinot

https://www.bonisson.com/bonisson-art-center/mouvement/

https://www.fondationvasarely.org/wp-content/uploads/2022/09/CP-Mouvement-hommage-a_-D-enise-Rene%CC%81-Franc%CC%A7ais.pdf

https://www.infolocale.fr/evenements/evenement-rognes-exposition-musee-exposition-mouvement-hommage-a-denise-rene-2006718686

http://www.presseagence.fr/lettre-economique-politique-paca/2022/10/16/aix-en-provence-mouvement-hommage-a-denise-rene/

Wood transformation - Transformación de la madera -

Galerija Božidar Jakac (GBJ) - Museo de Arte Moderno y Contemporáneo . 

Kostanjevica na Krki, Eslovenia, Octubre - Febrero, 2023

Desde octubre de 2022 hasta el 19 de febrero de 2023, la exposición colectiva Wood Transformation en Galerija Božidar Jakac - Museo de Arte Moderno y Contemporáneo, Kostanjevica na Krki, Eslovenia, muestra 50 obras de artistas croatas de la colección del Museo Nacional de Arte Moderno ( NMMU) en Zagreb, Croacia, y 18 obras de artistas de la colección GBJ, incluida la del artista venezolano Carlos Medina (Homenaje a Bolívar, 1982).

La inclusión de Medina en esta exposición y en la colección del museo responde a su trabajo y participación en eventos con escultores internacionales y regionales durante la década de los ochenta. Entre los artistas que acompañan a Medina, mencionamos a los conocidos o referenciados en su experiencia durante el Simposio Forma Viva (1982) : Dora Kovačević, Ivan Meštrović, Ivan Picelj, Dušan Tršar, Šime Vulas.

Wood Transformation, destaca la importancia de la madera, los árboles y los bosques para la supervivencia del ser humano, así como su relación con la naturaleza. Las obras seleccionadas revelan asombrosas formas de la madera como material natural primordial en la miríada de transformaciones a lo largo de los últimos cien años. La curadora de la exposición es Tatijana Gareljić (NMMU), en colaboración con Miha Colner (GBJ).

http://www.galerija-bj.si/

https://english.sta.si/3095851/slovenian-croatian-exhibition-celebrating-transformation-of-wood

https://slovenia.postsen.com/local/97454/On-Friday-public-guidance-after-the-Transformation-of-wood.html

Medina: Círculos y Planos. Obras 1988 - 2000

Villandry, Espacio Cultural, Barquisimeto, Venezuela 2022

 

En esta exposición que permanece prácticamente durante todo un año, Espacio Villandry hace un reconocimiento al artista Carlos Medina y realiza esta muestra con obras nunca antes expuestas, las cuales fueron realizadas luego de su regreso de Italia, Carrara donde estuvo residenciado por siete años, desarrollando estudios y técnicas de la escultura en piedra. 

En Barquisimeto, retoma el acero y el hierro, material que ya había trabajado en sus inicios y allí produce esta serie de esculturas, partiendo de Círculos deconstruidos, los cuales crean formas y planos que nos mueven a descubrir el origen y despliegue de cada pieza, de cada círculo.

Por otra parte, y en paralelo con sus trabajos en metal, desarrolla investigaciones y una amplia serie de esculturas en

madera, como los Cilindros que se integran a esta exposición que podemos decir, se erigen a través de planos realizados en tallas directas sobre samán y sugieren una geometría en movimiento.

 

Aun cuando su trabajo actual ha evolucionado hacia una propuesta espacial, con elementos suspendidos en una interpretación del cosmo y de la naturaleza, esta serie de obras fueron parte del proceso evolutivo hacia su propuesta contemporánea, y en algunas de ellas, ya integra a la materia su concepto espacial. Esta selección forma parte de las 103 obras previstas para una exposición individual  en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (2003), pero que por la salida de su directora Sofía Imber, no llegó a realizarse.

https://www.elinformadorve.com/20/06/2022/actualidad/villandry-abre-programa-de-arte-con-obras-del-artista-barquisimetano-carlos-medina/?amp=1

https://www.instagram.com/p/CfPSHgwg4_w/?hl=es

Why white?

Art Paris & Galerie Wagner, Paris Francia, marzo - mayo 2022

Galerie Wagner, presenta paralelamente en sus espacios de la 19 de Rue des Grands Augustins y también en la feria Art Paris, dos exposiciones bajo una selección de artistas cuyo discurso explora la temática de las obras de arte en blanco...Blanco luz o blanco materia? Color o no color?, ideas que coinciden con la búsqueda en torno a la luz y lo imperceptible de Carlos Medina, uno de los artistas invitados que junto con Julio Le Parc, Guy de Lussigny, Charles Bezie, Gerard Hotter, Marie Térèrese Vacossin entre otros, han asumido el riesgo de crear piezas en blanco, las cuales bajo la visión de Florence Wagner, conforman una propuesta innovadora y retadora.

https://galeriewagner.com/why-white/

https://www.youtube.com/watch?v=D95ejhN-Qzk

https://www.artsy.net/show/galerie-wagner-galerie-wagner-at-art-paris-2022?sort=partner_show_position

https://www.cnap.fr/why-white

https://www.leparisien.fr/etudiant/sortir/li-galerie-wagner-1/

Why white?

Galerie Wagner - Art Paris.

Paris, Francia, marzo - mayo 202

Angle à Angle

Galerie Denise René - Paris, Francia, noviembre 2022

Galerie Denise René, Paris, inaugura desde noviembre  2022 y hasta enero de 2023, la exposición Angle à angle, contando con la participación de Medina y su intervención sobre el muro Neutrinos espaciales, y Superficie con neutrinos XIII.

En ambas piezas se destaca el viaje o recorrido transversal - entre ángulos - de los neutrinos en su trayecto desde el sol.  

https://www.deniserene.fr/espace-marais/angle-%C3%A0-angle-accueil/

https://www.offi.fr/expositions-musees/galerie-denise-rene-espace-marais-1990/angle-a-angle-2159587.html

Retour à la ligne

Galerie Denise René - Paris, Francia, noviembre 2021

Como group show para el cierre del año, Galerie Denise René, Paris,  inaugura el 18 de noviembre y hasta enero 2022, la exposición Retour à la ligne,. Se presenta en la vitrina del Espace Marais Anneau de Neutrinos 5, pieza suspendida en la cual la línea marca o dibuja, el recorrido y soporte de un fragmento de Neutrinos, realizado en hematita e hilo de acero.

 

https://www.offi.fr/expositions-musees/galerie-denise-rene-espace-marais-1990/retour-a-la-ligne-1851704.html

https://artetcommunication.com/2021/11/08/galerie-denise-rene-rue-charlot-retour-a-la-ligne-a-partir-du-18-novembre-2021/

Art Verona

Galeria E3 Contemporanea - Verona, Italia, octubre 2021

Desde el 15 al 17 de octubre 2021, Medina muestra en Art Verona, Italia, la intervención espacial Frammento di pioggia (Fragmento de lluvia), en dos escalas, presentado por E3 Arte Contemporánea.

Luego de la edición digital en 2020 por motivos de la pandemia, en esta 16a edición, la ciudad de Verona retoma el espacio físico.

https://www.e3artecontemporanea.com/en/fair/art-verona-2021-2/

Mesures Démesures

Galerie Graf - Paris, Francia, septiembre 2021

Galerie Graf en Champs Elysée París, dentro de su muestra Mesures Démesures, en colaboración con Galerie Wagner, presenta una selección de artistas franceses y latinoamericanos, entre ellos Carlos Medina y también otros dos venezolanos: Carlos Cruz-Diez y Julio Pacheco Rivas.

 

Medina participa con ocho obras: una intervención espacial Neutrinos Spatiaux (2001-2021), una escultura suspendida Gota (2013)  de 80 cm de altura y una selección de seis Superficies, (Surfaces), intervenidas bajo distintos conceptos, para que la luz, como elemento común, cree una proyección de realidades virtuales.

Photos: Chloé Coislier

https://galerie-graf-notaires.com/expositions-passees

https://galeriewagner.com/exposition-collective-mesures-demesures-a-lhonneur-dans-loeil-magazine/

https://www.arts-spectacles.com/Paris-Galerie-Wagner-Mesures-Demesures-2-jusqu-au-29-janvier-2022_a16155.html

Beyond the Visible

Ascaso Gallery - Miami, USA, mayo 2021

Ascaso Gallery presenta en sus nuevos espacios de Downtown Miami, la exposición personal de Medina Beyond the visible (Más allá de lo visible), quien desde París, ciudad donde reside, realiza una propuesta sobre sus investigaciones plásticas en torno a los Neutrinos y las relaciona con sus Superficies blancas: proyecciones luz-sombra; expresiones de su evolución dentro de la abstracción geométrica. La muestra, acompañada de un catálogo escrito por la doctora Adriana Herrera, estuvo abierta hasta agosto de 2021.

 

Herrera refiere:“la vena inagotable de su arte proviene de esta doble facultad de percibir claramente dos órdenes. El primero responde a la perfecta geometría visible: descubrir bajo la lluvia, como él mismo dice, 'el fragmento de una línea suspendida en una diagonal´. Ese orden es la fuente de sus gotas esculpidas en madera o metales y dispuestas como precipitaciones en sus intervenciones espaciales. El segundo orden se inspira en la geometría no menos perfecta que, como nos indica el título de esta exposición, está más allá de lo visible. Si la abstracción geométrica se desarrolló de una manera ajena al mundo visible, voluntariamente separada de todos los vínculos referenciales de la imagen, la renovación de la obra de Carlos Medina parte de su acercamiento a la geometría real de lo visible y lo invisible, 

 

Beyond the Visible presenta 48 obras de arte que incluyen intervenciones espaciales, esculturas suspendidas y piezas  sobre la pared. Medina explica: “Busco descubrir las sombras que habitan en la luz y hacer visible la energía y sustancia de esas imperceptibles partículas de neutrinos, que siendo eternas e invisibles pueden atravesarlo todo”. Desde los años setenta, trabaja con esta forma, anticipándose incluso a las primeras imágenes científicas de estas partículas, que ahora interpreta como forma esencial de materia y la nueva "energía oculta".

 

Fotos: @rafaelguillen & Mariano Costa Peuser.

Video: Isaac Bencid

https://youtu.be/rhiBsqixemU

https://www.ascasogallery.com/exhibition/medina-beyond-the-visible/

https://us11.campaign-archive.com/?e=__test_email__&u=267e239fb612ec4b7d30dc7ef&id=fc28905330

El Nuevo Herald : Carlos Medina: cruce de dimensiones y espacios temporales por Dennys Matos

https://mailchi.mp/artcircuits/mindy-solomon-gallery-grand-opening-with-fairyland-580770?e=751f3f44cf

Espace et tension

Galerie Denise René - Espace Marais, Paris. Diciembre - Marzo 2020

Con una selección de artistas contemporáneos, galerie denise rené ofrece una exposición de obras en las que los elementos crean tensión entre ellos y/o han sido creados para intervenir o actuar suspendidos en el espacio.

En esta ocasión, Carlos Medina se apodera de la sala central para realizar un Fragmento de Lluvia a modo de experiencia inmersiva, ya que el espectador puede entrar y “mojarse” bajo esta reinterpretación de la lluvia, compuesta por 87 piezas, cada una realizada en talla directa. . mecanizado en aluminio macizo y pulido

https://www.artnet.com/artists/carlos-medina/fragment-de-pluie-immersif-a-uhsvrn-7MyMB1h8_UqvjUg2

https://www.deniserene.fr/expositions-pass%C3%A9es/vues-d-expo-espace-tension/espace-et-tension-presse/

https://artetcommunication.com/2020/01/31/galerie-denise-rene-marais-janvier-fevrier-2020-espace-et-tension/

A 500 años de Leonardo Da Vinci

Galerías CAF Altamira - Caracas, Venezuela, junio - julio 2019

Como homenaje a los quinientos años del nacimiento de Leonardo Da Vinci, la Corporación Andina de Fomento (CAF) , bajo la curadoría de Mariela Provenzali, presenta la exposición Vigencias, con una selección de nueve artistas que desde distintas disciplinas muestran la vigencia de la creación como expresión de su época. 

 

Vigencias fue merecedora del premio de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA), como la mejor exposición del año y Medina participa con una intervención espacial de sus Neutrinos,.

 

Sala de exposiciones Corporación Andina de Fomento (CAF)

Caracas, Venezuela,  junio 2019

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/43908/el-espiritu-renacentista-de-da-vinci-envuelve-la-galeria-caf

http://laguiadecaracas.net/30987/vigencias-a-500-anos-de-leonardo-da-vinci-en-galeria-caf/

Group show - Galerie Denise René

Rive Gauche - Paris, Francia, mayo 2019

La Galería Dénise René, de Paris, expone en su espacio Rive Gauche a una exposición en grupo con importantes artistas:
Agam, Claisse, Colombo, Cruz-Diez, Gordillo, Herbin, Kupka, Le Corbusier, Le Parc, Medina, Megert, Morellet, Picelj, Schöffer, Stazewski, Tinguely, Tomasello y Vasarely.

Contentos de formar parte de esta selección, con una Superficie blanca de la Serie Mara 2011.

El vernissage 23 de mayo de 2019.

https://www.deniserene.fr/

Espace Oblique

Galerie Denise René - París, Francia, noviembre 2018 - enero 2019

Desde el 15 de noviembre de 2018 hasta enero de 2019, se presenta la exposición Espace Oblique en en Galerie Denise René, Paris Espace Marais y allí Carlos Medina presenta la intervención espacial Fragmento de lluvia oblícuo, para representar el reto a los tradicionales planos horizontales y verticales en la geometría, a través de las líneas diagonales. 

Una muestra que reúne los trabajos de artistas que exploran este concepto, entre ellos: Albers, David Bill, Jakob Bill, Blanchet, Claisse, Demarco , Dewasne, Equipo 57, Ferro, Jacobsen, Macaparana, Marinho,  Mortensen, Pe Lang, Picelj, Sobrino, Sunagawa, Ullrich y Vasarely.

https://www.deniserene.fr/

https://www.art-critique.com/2019/01/espace-oblique/

http://www.actuart.org/2019/01/exposition-collective-contemporaine-espace-oblique.html

El arte de la levedad.
Exposición personal curada por la crítica Federica Palomero.

Espacio Cesta República. Madrid, España, noviembre 2018

Del concepto a la forma

Centro de Arte de Guanajuato - México, octubre  - noviembre 2018

México siempre ha acogido con admiración y pasión la obra de Carlos Medina. En esta ocasión, el Centro de Arte de la ciudad de Guanajuato (CENART), presenta esta exposición individual Del concepto a la forma, que además de exhibir la escultura Gota (2007), un proyecto de veinte metros de altura (787 in.) con la que Medina obtuvo en 2008 la mención de honor en la I Bienal de Guadalajara, incluye una selección de Superficies Blancas e intervenciones espaciales: Neutrinos, Rayos Láser y Fragmentos de Lluvia en nylon creando transparencias y brillos o con sus esculturas Gotas recreando su volumen.

Fotos Archivos CENART

https://www.pressreader.com/mexico/el-sol-de-irapuato/20181029/281934543944277

https://salmantino.mx/2018-en-las-galerias-del-centro-de-las-artes-de-guanajuato-se-inaugura-la-exposicion-carlos-medina-del-concepto-a-la-forma/

Carré Latin

Palais Royal - París, Francia, octubre 2018

Instalación de Carlos Medina Sphères de neutrinos (Esferas de neutrinos), en el Palais Royal de París, dentro del marco de la tercera edición del festival de arte Carré Latin, que promueve la presencia de los artistas contemporáneos más destacados  en la escena latinoamericana; representantes de diferentes tendencias y discursos dentro del arte universal.

La obra de Medina, etérea y transparente, invita a la contemplación e incluso, la interacción con estas dos inmensas esferas a modo de gotas de rocío; intervenidas con su concepto Neutrinos y es uno de los puntos focales para el público que visitó este evento, como apertura a las distintas actividad y ferias de arte que ocupan la programación del último trimestre del año en la ciudad de París.

Fotos: Cristóbal Ochoa & Andreina Mujica & JC Maldonado y Estudio Medina

https://murmuredart.wordpress.com/2018/10/11/le-palais-royal-offre-un-ecrin-de-luxe-au-parcours-carre-latin/

https://www.arteinformado.com/agenda/f/carre-latin-2018-161102

https://www.arts-in-the-city.com/2018/09/11/carre-latin-latino-contemporain/

https://www.artsixmic.fr/carre-latin-pour-sa-3eme-edition-sinstalle-de-nouveau-au-palais-royal/

https://artefactogroup.com/artefactogroup/

https://www.yumpu.com/es/document/read/65635096/revista-artefacto-nro-22

Tricolore

Galerie Wagner - Le Touquet, Francia, julio 2018

Como un homenaje al artista francés Guy de Lussigny la galería Wagner presenta a partir del 14 de julio día nacional de Francia, su nueva exposición Tricolore
Esta galería francesa, dedicada a la divulgación del arte geométrico, propone una selección de artistas en cuyos trabajos predominan los colores del país: azul, blanco y rojo,

Medina participa con cinco obras blancas de su propuesta Esencial. 

https://www.facebook.com/watch/?v=1231530306987371

https://www.cnap.fr/vernissage-de-lexposition-tricolore%E2%80%9D

Géométries de Lumière

Galerie Wagner - Le Touquet, abril 2018

exhibiciones

En Le Touquet - Paris - Plage, podrán visitar la exposición Géométries de lumière, en la cual bajo la integración de cuatro salas y propuestas individuales, cuatro artistas mostrarán su visión particular sobre la relación entre la geometría y la luz.

Carlos Medina presenta doce obras, entre ellas, dos intervenciones espaciales que buscan crear un diálogo entre su discurso y los postulados de los franceses Le Boucher y Levrier-Mussat y el chileno Contreras-Brunet, sobre este tema.

https://galeriewagner.com/geometries-de-lumiere/

https://www.cnap.fr/conference-geometries-de-lumiere-le-touquet

Presentación en París, del libro
Medina De lo material a lo esencial.

Galería Denise René  Rive Gauche - París, Francia, noviembre 2017

El martes 21 de noviembre se realizará el acto para la presentación del libro MEDINA. De lo material a lo esencial, en la Galería Denise René -Rive Gauche- de París,

Escrito por la curadora y crítico de arte, Dra. Bélgica Rodríguez, este libro de 360 páginas, nos revela el viaje del artista Carlos Medina durante más de 40 años en su investigaciones y trabajo indetenible. Una obra que, partiendo siempre de la abstracción geométrica, explora innumerables materiales y procesos, formas y fenómenos. Desde sus esculturas y tallas o sus grandes formatos integrados en un discurso espacial, evoluciona hacia la desmaterialización del volumen y la toma del espacio, en el cual la materia solo está presente en los límites de una nueva masa sugerida. Su búsqueda: una interpretación geométrica del universo a través de la esencia, la luz y lo imperceptible.

Con prólogo de Rafael Cadenas, el gran poeta venezolano, premio Cervantes de la letras, es un libro concebido como pieza de arte, ya su portada integra  neutrinos en bajo relieve. Es realizado bajo el concepto gráfico de Zilah Rojas, quien interpreta el purismo del artista, incorporando los dibujos que anteceden a su creación tridimensional para mostrarlos como obras bidimensionales fieles a su concepto.

Es una publicación editada e impresa en París, bajo la coordinación de Éditions Hermann en sus dos versiones, Español - Inglés y Español - Francés, con las traducciones de Dag Buxell (inglés) y Carlos Parra Pérez (francés). 

Fotos: Cristóbal Ochoa.

https://www.amazon.fr/Medina-material-esencial-mat%C3%A9riel-lessentiel/dp/2705695338

https://www.decitre.fr/livres/medina-9782705695330.html

https://esferacultural.com/carlos-medina-de-lo-material-a-lo-esencial/12097

https://www.cultura.com/p-medina-de-lo-material-a-lo-esencial-du-materiel-a-l-essentiel-9782705695330.html

Art Élysées 2017

Espace Meyer Zafra - París, Francia, octubre 2017

Nuevamente este año, Carlos Medina estará presente con la galería Espace Meyer Zafra con sus Neutrinos

que atraviesan el espacio del stand que participa en la feria en Art Elysées.

Carré Latin

Palais Royal - Paris: 16 a 26 de Octubre 2017

Festival de arte en el Palais Royal de Paris que se presenta una selección de artistas latinoamericanos entre los cuales Carlos Medina participa con uno de sus Fragmentos de lluvia. El festival rinde homenaje al artista argentino Francisco Asís.

De Nature en Sculpture

Fundación Villa Datris - L´IsIe-Sur-La-Sorgue, Vaucluse, Francia,  mayo - noviembre 2017 

Medina presente con su obra Fragment de Pluie  en la muestra De Nature en Sculpture, inaugurada en la Fundación Villa Datris; una de las más importantes instituciones y colecciones de arte contemporáneo en el sur de Francia.

 

Junto a una rigurosa selección de artistas franceses e internacionales como Klein, Long, Smithson, Shigu y también los venezolanos Mérida y Crespín, esta exposición que ocupa los jardines y todo el edificio de la Fundación, estará abierta al público hasta el 1 de noviembre de 2017.

https://youtu.be/7hf9Mamn0W8

https://youtu.be/ftZciEwh6Pc

https://fondationvilladatris.fr/catalogue/nature-sculpture/

https://www.artdesjardins.fr/fr/blog/nature-sculpture-nouvelle-exposition-villa-datris-n1961

https://www.artealdia.com/Reviews/De-Nature-en-Sculpture.-Fundacion-Villa-Datris.-L-Isle-Sur-La-Sorgue-Francia

https://www.aphg.fr/Exposition-de-nature-en-sculpture-Villa-Datris

Fragments Essentiels

Espace Meyer Zafra - París, Francia, mayo 2017

La muestra Fragmentos Essentiels  de Carlos Medina en Espace Meyer - Zafra, es su primera exposición individual en Paris. Allí, presenta los elementos más contemporáneos de su obra. Intervenciones espaciales a modo de fragmentos de realidades como la lluvia, el viaje o suspensión de partículas desde el cosmos, se traducen en intervenciones denominadas: Cilindros espaciales, Fragmentos de lluvia y Neutrinos, las cuales crean una atmósfera de naturaleza esencial y espacial. En contraste, sus nuevas Superficies fragmentan el silencio; en el caso de las Superficies imperceptibles, intervenidas con barras de aluminio pulido para entrelazar una lectura mínima entre las tres piezas de 100 x 100 cm. cada un, mientras que en el caso de las Superficies esenciales crean un ritmo entre los volúmenes y vacíos que se integran en ocho obras de 40 x 40 cm cada una.

Esta exposición cuenta con la curaduría del arquitecto Mauricio Alfonso y nos regala catálogo a modo de plaquette, con texto de la crítica Bélgica Rodríguez.

Fotos: Karim Borjas & Estudio Medina 

https://www.espace-zafra.com/exhibitions

https://www.arteinformado.com/agenda/f/fragments-essentiels-140115

https://artfacts.net/exhibition/carlos-medina-fragments-essentiels/1058990

El pasado, el presente y el fututo

Centro Cultural BOD, Caracas, Venezuela - desde abril de 2017

Neutrinos en tres tiempos, obra de Carlos Medina en la exposición: El pasado y el futuro en el presente; una muestra en el Centro Cultural BOD que presenta una selección de los más importantes escultores venezolanos contemporáneos, con la participación como curadores y jurados de Bélgica Rodríguez y Víctor Guedez.

https://centroculturalbod.com/arte-y-tiempo-en-26-visiones-llegan-al-ccbod/

https://elcooperante.com/el-centro-cultura-bod-fue-galardonado-por-una-asociacion-de-arte-internacional/

Art Élysées 2016

Espace Meyer Zafra - París: Octubre 2016

Carlos Medina estará presente con la galería Espace Meyer - Zafra de París en esta importante feria de Arte Moderno y contemporáneo en su décima edición. Nos presenta un Fragmento de lluvia que interviene el área central, así como una escultura Gota suspendida de 80 cm.

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Imperceptible

Galería  de Arte Ascaso - Caracas, Venezuela. Desde el 30 de mayo de 2016

Como una evolución a su propuesta Esencial,  Medina va más allá con su segunda  exposición personal en Galería de Arte Ascaso: Imperceptible.

Nos descubre en distintas escalas y materiales la flotabilidad de sus elementos e interpretaciones geométricas;  presentando en caso de sus esculturas realizadas en tubos y varillas, solo el borde de sus volúmenes los cuales están representados por

el vacío o el espacio, así como intervenciones donde el nylon es el protagonista para crear transparencias que interpretan y develan realidades fragmentadas. Realiza por primera vez una serie de obras utilizando agujas de acupuntura, para crear una fragilidad y movimiento entre ellas al intervenirlo con muy pequeñas esperas. 

La Asociación de Críticos de Arte, realizó en los espacios de la galería una conferencia- conversatorio, en torno al riesgo que toma Medina al realizar una exposición de carácter tan minimal, bajo su visión esencial - imperceptible.

Fotos: Renato Donzelli.
 

http://www.dailymotion.com/video/x4e3nip_la-naturaleza-imperceptible-de-carlos-medina_people#tab_embed

https://www.elnacional.com/historico/carlos-medina-suspende-moleculas-buscando-esencia_27756/

https://lustermagazine.com/2016/05/27/imperceptible-by-carlos-medina-invade-la-galeria-ascaso/

https://wdarr14.wordpress.com/2016/05/29/imperceptibles-de-carlos-medina/

https://complotmagazine.com/carlos-medina-el-hombre-que-invadio-el-espacio/

Essential.

Ascaso Gallery - Miami: USA. Desde el 12 de febrero de 2016

Exposición personal de Medina con las más recientes intervenciones espaciales  a modo de Cilindros y Cascadas de nylon, que viajan con materiales o luz; así como un  "chorro con Rebotes de agua". Además de sus Fragmentos de lluvia y Neutrinos

Además, presenta una selección de Superficies que permite una experiencia de conceptos e interacción entre planos y formas reales y virtuales, dentro de sus proyecciones y geometría espacial, aun sobre el muro.

Ver catálogo

https://www.ascasogallery.com/past-exhibitions/

https://www.artnexus.com/en/magazines/article-magazine-artnexus/601830c9bf93797207303fb4/101/carlos-medina

https://www.diariolasamericas.com/cultura/carlos-medina-dice-no-creer-la-inspiracion-n3751145

https://www.miamiartguide.com/ascaso-gallery-exhibits-essential-by-carlos-medina/

Latinoamerican MasterPieces

Ascaso Gallry - Miami:, USA, Desde el 12 de noviembre 2015

 

Ascaso Gallery request the pleasure of your company to the opening reception of a collective works of Latin American masters celebrating the beginning of the art fairs season.

The event will be done in conjunction with The Billionaire's Club and private tasting of Maurice Vendome champagne.

The event will take place on Thursday November, 12th 2015 7pm Ascaso Gallery is located in Wynwood.

2441 NW 2nd Ave, Miami, FL 33127

El Arte de escribir sobre Arte

Fundación BBVA Provincial - Caracas: Desde el 15 de octubre 2015

La Fundación BBVA Provincial reúne en esta oportunidad, una particular muestra de obras de artistas que ilustran una selección de libros escritos por la reconocida historiadora y crítico de arte venezolana Bélgica Rodríguez, cuya trayectoria abarca varios años de fecunda labor reflexiva sobre los movimientos y artistas que han definido el panorama de las artes visuales en Venezuela y América Latina.


En este homenaje a Bélgica Rodríguez, se expone el libro Esencial de Carlos Medina, que contiene la obra contemporánea del artista, el cual fue escrito por la autora y diseñado por Zilah Rojas. 

Arts Élysées 2015

Avenue de Champs Élysées - París Desde el 22 al 26 de Octubre

La galería francesa Espace Meyer Zafra se complace en invitarlos a la Feria de Arte Élysées, que se llevará a cabo del 22 al 26 de octubre de 2015 en el Stand 137A 

Aquí Medina expone su trabajo  Fragmento de lluvia esencial, que casi de manera imperceptible, se suspende en el área central del espacio. 

Tangible Forms

Art Nouveau Gallery - Miami, USA. Desde el 07 de julio 2015

Exposición colectiva.

348 NW 29th St. Miami FL 33127

Mar: 
11:00-17:00
Vie: 
11:00-17:00
Sáb: 
11:00-15:00

Expresión Libre II

Art Nouveau Galería - Maracaibo: Desde el 16 de junio 2015

En ocasión de la próximidad a la celebración del día del Padre, les invitamos a visitar nuestros espacios para que disfruten de la muestra colectiva: Expresión Libre II a partir de este martes 16 de junio.

Apertura de 4:00 a 7:00 pm

exhibiciones

Esencial

Marion Gallery - Panamá City, Panamá, febrero - abril 2015

Marión Gallery presenta la primera exposición de Carlos Medina en Panamá, con una amplia muestra de su producción actual. 

Se trata de una exposición que ha sido casi enteramente producida en Panamá, en colaboración con el taller Articruz, con el que el maestro Medina ha venido trabajando desde hace un par de años.

Marión Gallery presenta la primera exposición de Carlos Medina en Panamá: Esencial.

Encontraremos varias propuestas de sus Superficies, las cuales han sido desarrolladas en colaboración con el taller

ArtiCruz Panamá. 

Se completa  esta muestra, con nuevas intervenciones o ambientaciones: Cilindros espaciales  que marcan un nuevo paso en la

evolución hacia obras espaciales, además de sus Neutrinos que toman la vitrina de la galería. 

La línea: Origen y esencia

Gabinete del Dibujo y la Estampa - Valencia, Venezuela, febrero - mayo 2015

La Fundación Gabinete del Dibujo y la Estampa de Valencia y la colección Topel Páez, en el marco de su noveno aniversario, muestra el trabajo de los últimos quince años de Medina, quien traspasa los límites formales conocidos por la escultura para que los hilos, hojas, geometría, superficie, gotas, papel lisonjeado y partículas subatómicas confluyan en un discurso que hacen del espacio el objeto escultórico a través de la línea. Asimismo, se observa la redimensión del papel, donde se persibe el pliegue transformado a un estado volumétrico, en cual el espacio se proyecta a través de la línea y el punto, elementos esenciales del dibujo.

Esencial

Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL) 

Maracaibo, Venezuela noviembre 2014

Luego de sus experiencias en museos mexicanos, llega a Venezuela la exposición Esencial de Carlos Medina,

en ella incorpora algunas de sus propuestas inéditas. La misma podrán visitarla hasta finales del mes de mayo 2014, en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL)

En esta muestra podremos visitar algunas de sus propuestas actuales, entre ellas sus Fugas en nylon que evocan haces de luz; los Neutrinos, que nos trasladan a un vibrante cosmos; Superficies, donde integra las técnicas del rolado y el router y una instalación de las Gotas esenciales, en gran formato, además de un Fragmento de lluvia con piezas realizadas en talla directa sobre aluminio macizo, esta vez al doble de la escala que ha venido presentando en sus intervenciones espaciales. Por último, presenta una instalación de los años ochenta, con intervención del rayo láser  sobre las formas básicas del círculo, triángulo y cuadrado, la cual es un homenaje y reinterpretación del "vacío"  a Lucio Fontana. Esta selección de obras, integra distintos momentos de sus investigaciones.

Fotos: @rafaelguillen & Hely Sandro Molero

https://issuu.com/maczul/docs/cat__logo_digital_carlos_medina

https://iamvenezuela.com/2017/07/carlos-medina/

https://www.laverdad.com/arteyocio/52952-carlos-medina-expone-lo-esencial-en-el-maczul.html

De lo Material a lo Esencial

Galería de Arte Ascaso - Caracas, Venezuela.  2013

Carlos Medina tras su exposición individual y taller Esencial que realizó en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara, presentando más de 100 obras, incluyendo tres intervenciones espaciales con sus Fragmentos de lluvia y Neutrinos. trae a Venezuela estas nuevas propuestas como escenario actual dentro de una retrospectiva de su obra en Venezuela. Así, Medina se adueña de todos los espacios de los tres pisos de la Galería Ascaso de Caracas, con una exposición antológica para mostrar su obra de los últimos veinticinco años, realizada en Venezuela una vez regresa de su residencia en Italia durante siete años, donde desarrolló su serie de más de 100 esculturas en piedra.
De lo material a lo esencial, muestra la evolución de la escultura que, aunque con aproximaciones espaciales, Medina desarrolla en materiales y formatos tradicionales, y que a partir de los años 90 comienza a acercarse a su propuesta actual, mínima o esencial, y toma su espacio con su intervenciones de sus Gotas y Neutrinos que "flotan".

Curada y catalogada por Bélgica Rodríguez y la diseñadora Zilah Rojas, esta exposición presenta obras de gran formato, entre ellas La Ciudad, que con casi doce metros (472 in.) de largo y dos metros y medio (98 in.) de alto, incorpora los elementos más representativos de la obra de Medina.

Photos: Renato Donzelli.

https://www.artnexus.com/en/magazines/article-magazine-artnexus/5d64136790cc21cf7c0a3c12/91/carlos-medina

https://ideasdebabel.wordpress.com/2013/08/07/de-lo-material-a-lo-esencial-la-evolucion-de-carlos-medina-por-alfonso-molina/

https://macay.org/prensa/art%C3%ADculo/355/carlos-medina-se-despide-triunfal-en-caracas

http://iconosdelarteenvenezuela.blogspot.com/p/blog-page_19.html

https://www.informador.mx/Cultura/Carlos-Medina-Esencial-en-el-Museo-de-las-Artes-20120323-0183.html

https://youtu.be/Mu1TC1RYNHs

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